ブライダル現場で映像撮影・編集を担当している和田勇巳さん。
ウェディングの「エンディングムービー」を中心に、結婚式当日の撮影から編集までを担当。音響と映像という二つの技術を持ち、ブライダルの現場に幅広く携わっている和田さんは、もともと音響スタッフとしてキャリアをスタートさせました。中学生の頃に出会ったRADWIMPSがきっかけでバンドサウンドに魅了され、高校時代には、ギターやドラムに熱中。「自分も音を扱う仕事に進みたい」。夢の始まりは少年時代に出会った音だったといいます。
その思いを胸にレコーディングを学ぶため上京。
専門学校で音について学び、HASEGAWA S.T.に音響スタッフとして入社。その後、コロナ禍のタイミングで映像にもチャレンジすることになります。
“撮るだけ”から“どう撮るか”へ。
映像を始めたばかりの頃、撮影はとにかく苦戦の連続だったといいます。
「最初は『撮り漏れをなくす』『手ブレを抑える』という基本だけで精一杯で、とても“作品づくり”という段階ではありませんでした。」
そこから経験を重ねるうちに、少しずつ変化が生まれます。
「最近は気持ちにも余裕が出てきて、自分なりのしっくりくる構図が見えてくるようになりました。結婚式は一つとして同じものがないので、『次はこういう撮り方をしてみよう』『こんな流れに組み立ててみよう』と、クリエイティブな部分を楽しめるようになりました。」
自分の“色”が少しずつ出せるようになった感覚は、大きな成長として実感しているそうです。
“決まりがない”からこそ、映像は面白い。
和田さんが映像に惹かれている理由の一つがその“自由さ”にあります。
「映像には『こうしなければいけない』という決まりがありません。基本操作や演出の手法は学べますが、最終的にどう表現するかはカメラマンひとりひとりに委ねられています。そこがとても面白いんです。」
音響の世界もクリエイティブですが、映像にはまた違った“個性の出し方”があるといいます。結婚式という限られた時間と空間の中で、どんな“瞬間”を切り取るか。その判断が作品の印象を大きく左右します。
「自分が見て『いいな』と思う瞬間をどうやって残すか。そこに正解がないのが、難しくもあり、楽しいところです。」
現状に満足しないこと―続けるための心構え
音響から映像へ。全く違うフィールドへチャレンジした和田さんの言葉には、常に「探求心」と「前向きな柔軟さ」が感じられました。特に印象的だったのは、「現状に満足しないこと」「ひとつでいいから自分の工夫を加える」という姿勢です。
工夫は大きなものでなくていい。
構図を少し変えるだけでも、光の取り入れ方をちょっと意識するだけでもいい。そうした“小さな挑戦”が積み重なることで、ひとつひとつの現場が成長の機会に変わっていくと話します。
「完璧を目指しすぎると苦しくなってしまうので、まずはひとつの工夫。それなら自然と続けられますし、自分の引き出しも増えていきます」
ブライダルの現場は常に変化がありますが、それを前向きに楽しんでいる姿勢がとても印象的でした。
“自分の色”や“表現”を大切にしながら成長を続けていく。その姿勢こそが、映像に温度と厚みを生み出しているのだと思います。
音響と映像という二つの専門性を持ち、どちらの現場でも独り立ちできるレベルに到達しながら、常に学び続ける姿勢を崩さない和田さん。
その柔軟さと前向きな挑戦心は、映像表現にさらなる深みをもたらしてくれそうです。これからどんな作品が生まれていくのか、今後の活躍がますます楽しみです。
ハピ子